## 一生必去的25座花园：全球园艺的瑰宝
花园是消磨阳光午后的理想之地，但你是否愿意为了享受这份美好而飞跃重洋？哪些花园值得你为此付出？为了解答这个问题，并定义何为真正壮观的花园，我们最新的T25系列邀请了六位园艺专家。
路易·贝内克是法国最著名的景观设计师之一，曾参与备受赞誉的1990年巴黎杜乐丽花园的改造工程。朱丽叶·萨金特是一位在苏塞克斯（英国）工作的花园设计师，2016年成为切尔西花展上第一位获得英国皇家园艺学会金奖的黑人女性。蒂姆·理查森居住在伦敦，为多家出版物撰写园艺文章，并著有22本相关书籍。黛博拉·尼德尔曼在创办Domino杂志并于2012年至2016年担任T杂志主编之前，曾在《House & Garden》杂志担任园艺编辑多年。她还在纽约州北部的家中维护着一片令人印象深刻的土地。日裔建筑师、植物爱好者森俊子（Toshiko Mori）常驻纽约，是哈佛大学设计研究生院的建筑学教授，专注于可持续发展。汤姆·德拉万是T杂志的设计总监，同时也是室内设计师和园艺爱好者。
每位专家都被要求提名10个必看的花园。在3月的一次视频会议上，他们花了近四个小时将长长的名单缩减到最终的25个。这些花园大部分（如果不是全部）都对公众开放，但有些需要预订或其他提前计划。在51个最终入围名单中，只有8个被不止一位评审推荐，这引发了一些激烈的辩论：例如，所有人都认为迪拜奇迹花园（一个用鲜花装饰的主题公园，其中包括一个近60英尺高的米老鼠植物造型）耗费了大量水资源，并且没有使用任何本土植物。但提出将其纳入名单的萨金特指出，这个项目具有广泛的吸引力。虽然它最终被排除在外，一位专家认为这个地方“非常不道德”，另一位则称其“简直令人作呕”，但所有人都认为它提出了重要的问题，因此在此提及。
入围名单的花园来自20个国家，其中意大利和英国名列前茅，各有5个花园入选，其次是法国，有4个。不出所料，专家组对不同文化所偏爱的风格之间的差异特别感兴趣，从精心修剪的亚洲漫步式花园到更自然的英国乡村风格花坛。殖民主义对景观设计的影响也是讨论的话题，以及在一些非洲、南美和澳大利亚项目中对本土植物的关注。一些花园因实际原因被取消资格：例如，英国一家古怪的私人雕塑花园的业主要求不要将其列入名单，因为担心过度拥挤。另一些花园，如法国的克劳德·莫奈花园，则被认为过于出名或游客过多，无法真心推荐。最终，尽管评审们都曾广泛旅行，参观过世界各地的花园，但他们都没有见过，甚至听说过每一个被提名的花园。在某些情况下，他们不得不听从其他专家的意见，并进行一次信仰的飞跃——作为园丁，他们对此早已习以为常。英国园艺家格特鲁德·杰基尔（1843-1932）曾说过，花园“教会人们完全的信任”。（她设计了我们前25名中的一个花园）——阿莱克莎·布拉齐尔
*本次对话经过编辑和精简。虽然有编号，但以下条目没有排名；花园大致按照讨论的顺序排列。*
**1. 西辛赫斯特城堡花园（Sissinghurst Castle Garden），英格兰**
1930年，当英国作家维塔·萨克维尔-韦斯特第一次来到西辛赫斯特时，这是一座位于肯特郡460英亩土地上的16世纪都铎庄园，她“一见钟情；一见倾心”，她后来解释说，将这个地方比作“睡美人的城堡”。她一直在寻找一个能与她童年故居诺尔（Knole）的浪漫相媲美的房产，诺尔就在附近的七橡树镇外，但她作为女性被禁止继承（这种不公正激发了她的爱人弗吉尼亚·伍尔夫在1928年创作《奥兰多》）。虽然西辛赫斯特杂草丛生，但萨克维尔-韦斯特看到了它的潜力，并与她的丈夫，作家兼外交官哈罗德·尼科尔森，着手创建了现在可以说是英格兰首屈一指的花园房间。尼科尔森采用了一种清晰的紫杉树篱框架，将每个空间围起来，并增加了一条用春天球茎植物种植的棚架椴树大道。他的正式风格与他妻子对浪漫花朵、古老玫瑰和主题色彩花坛的热爱形成了完美的对比。也许最好的是她的白色花园，那里有蔓生的玫瑰、带刺的威尔莫特小姐的幽灵、飞燕草和羽扇豆，所有这些都在六月初绽放出淡色的花朵。附近，有一个风景如画的果园，被护城河环绕。尽管如此，这对夫妇并非所有的事业都有童话般的结局。在20世纪30年代，在参观了基克拉泽斯群岛的提洛岛后，他们试图种植一个希腊风格的花园，但最终被英国的天气和糟糕的排水系统所击败。2021年，英国景观设计师丹·皮尔逊与国家信托基金合作（该基金于1967年，即萨克维尔-韦斯特去世五年后接管了该房产的照管），重建了提洛岛花园，在那里，地中海植物，如柏树和无花果树，现在在砾石小路、崎岖的巨石和回收的石柱中茁壮成长。——克莱尔·库尔森
**2. 大迪克斯特花园（Great Dixter），英格兰**
园艺作家和园艺家克里斯托弗·劳埃德的长期家庭住宅大迪克斯特花园位于东苏塞克斯，其历史可以追溯到15世纪，但在20世纪初，应劳埃德的父亲纳撒尼尔的要求，建筑师埃德温·鲁琴斯爵士对其进行了重新配置。这对父子还共同创建了庄园的六英亩花园，该花园一直在不断发展。今天，该房产包括野花草地；一个150英尺长的、色彩鲜艳的开花灌木、多年生植物和球茎植物花坛；一个厨房花园；下沉花园（一个以八角形池塘为中心的花卉庭院）；古老玫瑰花园（现在充满了异国情调的植物）；以及孔雀花园，那里有18只巨大的紫杉树植物鸟栖息在色彩鲜艳的唐松草、紫菀、蓟和草丛之上。在1993年上任的首席园丁弗格斯·加勒特的领导下，现在由一家慈善信托基金拥有的大迪克斯特花园充当了一个花园实验室，在那里，新的想法得到测试，一代又一代的园丁得到培训，并开展广泛的研究。例如，过去十年的一项重大生态调查记录了整个72英亩庄园中共有2400种动植物。协调该项目的生态学家和昆虫学家安迪·菲利普斯将迪克斯特描述为他所见过的最丰富的地点之一。——C.C.
**3. 尼恩法花园（Giardino di Ninfa），意大利**
尼恩法花园建在一座中世纪城堡的废墟上，沿着同名河流而建，在14世纪左右被其所有者，高贵的卡埃塔尼家族遗弃。当其后裔，政治家和园艺爱好者盖拉西奥·卡埃塔尼王子于1921年继承了这个位于罗马以南的房产时，这里实际上是一片沼泽地，他开始在废墟中种植植物。卡埃塔尼的贵族英国母亲，艾达·布特尔-威尔布拉罕，是一位亲力亲为的园丁，她种植了玫瑰（茶香攀缘植物和精致的诺埃特玫瑰），现在它们爬满了摇摇欲坠的墙壁，而该家族的后代则增加了精致的开花树木，包括山茱萸、木兰（共有19个品种）和几种白色、淡紫色和粉红色的紫藤。尼恩法花园靠近水边，形成了一种郁郁葱葱的微气候（除了河流，这里还有一个湖泊），即使在炎热的意大利夏季，这20英亩土地也能茁壮成长。在20世纪80年代，尼恩法花园变成了一个信托基金，在最近退休之前，它由该家族的前园丁劳罗·马尔凯蒂监督，他维护了花园的完整性及其古老的美丽。——C.C.
**4. 维尔茨花园（Tuin Wirtz），比利时**
比利时景观设计师雅克·维尔茨以其精心构思、无可挑剔的修剪花园而闻名，例如巴黎郊外时装设计师华伦天奴·格拉瓦尼的德维德维尔城堡的花园，在那里，形状精确、螺旋形的紫杉土堆点缀着修剪整齐的草坪，低矮、锋利的树篱环绕着几何花坛。然而，他自己的花园部分是偶然形成的。在20世纪70年代，他搬到了安特卫普郊外的一间小屋，打算将围墙环绕的四英亩户外空间用作苗圃，用苗床来存放他最终将纳入他人项目的植物。一旦标本到位，维尔茨——他在大阪1970年世界博览会上为比利时馆工作时受到了日本植物造型的深刻启发——就开始将它们塑造成立方体、圆顶、球和棒棒糖。最终，他选择将他的作品留在原地，今天它们仍然排列在整齐的网格中。该房产曾经是18世纪庄园的一部分，有着长长的、边缘长满被忽视的黄杨木的小路，维尔茨也修剪了这些黄杨木，将它们变成了史诗般的、起伏的树篱。树木和灌木——其中许多是常绿植物——是花园的主要活动，当花朵出现时，它们也被排列在有规律的街区中，就像成排的蔬菜。虽然绿色是这里的主色调，但秋天给苹果、梨和李子树带来了火红的树叶。它们以自然形态留下，也提供了一些柔软性，以平衡维尔茨无可挑剔的修剪干预。——C.C.
**5. 西芳寺（Saihoji Temple），日本**
1339年，佛教高僧、园艺大师梦窗疏石在京都西南部的西芳寺创建了据信是世界上第一个枯山水（干燥景观）。这种风格的特点是精心放置的岩石和成片的沙子或砾石，耙成波纹状，以唤起涟漪的水面，现在被认为是典型的日本景观，在英语中通常被称为禅宗花园。在19世纪，西芳寺因附近一条河流溢出河岸而多次被淹。寺庙及其大约八英亩半的土地遭到破坏，潮湿的条件使苔藓得以蔓延。僧侣们没有与大自然作斗争，而是欣然接受了变化，今天，西芳寺以其无与伦比的模糊、无根苔藓植物而闻名，这些苔藓植物在花园和寺庙中都肆意生长。总共有超过120个品种，标本包括Pyrrhobryum dozyanum，其细长的叶状体类似于黄鼠狼的尾巴；蓬松的、垫状的Leucobryum glaucum；以及Sphagnum palustre，一种苍白的、带玫瑰色的泥炭藓。西芳寺现在的样子与梦窗疏石时代的样子截然不同，但是，在继续维护它的僧侣们手中，它鼓励宁静和沉思的目的没有改变。为了进入正确的精神状态，只允许通过预订进入的游客被邀请参加佛教的虔诚活动，即在探索豪华的、翠绿的土地之前，在寺庙中抄写经文。——乔安娜·西尔弗
**6. 克兰本植物园（Cranbourne Gardens），澳大利亚**
墨尔本已经有一个历史悠久的、世界一流的植物园——维多利亚皇家植物园（其历史可以追溯到19世纪40年代），当时，在20世纪中叶，当地团体开始关注蔓延的过度开发对环境的影响，开始为这个植物园奠定基础，它位于市中心东南约35英里处。它于2012年完工，现在是世界上最大的专门展示澳大利亚植物的花园。克兰本植物园是一个屡获殊荣的当代景观设计典范，其大胆、图形化的布局融合了大型当代艺术，以60英亩的澳大利亚花园为中心，这是一个位于前采沙场遗址上的池塘和走道景观，分为22个独立的区域。其中最大的红沙花园以盐碱蓬的圆圈为特色，并且是艺术家埃德温娜·科尔尼和马克·斯托纳的陶瓷装置作品“短暂的湖泊”的所在地。附近，薄荷花园突出了芳香植物，如羽状古德尼亚，一种多年生草本植物，开着粉红色和紫色的花朵，以及Ziera adenophora，一种濒临灭绝的开花灌木。与此同时，奇异而奇妙的花园汇集了具有奇怪的叶子或不寻常形状的标本，包括昆士兰瓶树，其树干呈梨形，以及无叶岩千层，其茎密集地缠绕在一起。但是，正如这些种植区域可能很美丽一样，花园周围的环境同样令人印象深刻——超过800英亩的保护灌木地，有6英里的步行道，并且为超过25种受到威胁的植物物种以及袋狸、袋鼠和考拉提供了受保护的栖息地。——克莱尔·福斯特
**7. 悉尼皇家植物园（Royal Botanic Garden Sydney），澳大利亚**
这座植物园位于悉尼市中心，拥有壮丽的海港和歌剧院景观，仍然是这座城市最受欢迎的社区空间之一。它由时任新南威尔士州州长拉克兰·麦夸里于1816年建立，拥有5000多个物种，包括色彩鲜艳的欧洲风格花卉和野生澳大利亚植物，如桃金娘（开花常绿灌木）、金合欢（在那里被称为金合欢）和桉树（又名桉树）。这片74英亩的土地还包括专门用于多肉植物、玫瑰、草药、棕榈树和亚洲本土物种的花园。一个特别的亮点：卡迪·贾姆·奥拉（首次邂逅）花园，它使用文字和植物来讲述加迪加尔人的故事，他们是这片土地的最初守护者。本土草树，作为工具和住所的来源，具有巨大的文化意义，在该部分中占据显着位置，而在其他地方，人们可以看到本土植物，如热带巨型蕨类植物——其叶子可以延伸到20英尺——以及瓦勒迈松，世界上最稀有和最古老的树木之一，已知在野外存在的成年标本不到100棵，其历史可以追溯到9000多万年前。——C.F.
**8. 高线公园（High Line），美国**
当这个高架公共公园于2009年开放时，组织者预测第一年将有大约30万人参观。事实上，有近170万人通过——而且今天，这个免票景点每年吸引大约600万人。这座花园建在曼哈顿西区废弃的高架铁轨上（在非营利组织高线之友的领导下进行了一次大规模的筹款活动之后），以本土的、耐旱的物种为特色。其荷兰设计师皮特·奥多夫也从1980年开始的三十年里，铁路被废弃期间出现的野生草、灌木和小树中获得了灵感。这些花园旨在在整个四季都具有视觉趣味性，被狭窄的混凝土木板优雅地框住，这些木板构成了穿过种植区的走道，不时从地面剥落，形成休息和观赏行人的长椅。在高线公园建立十五年后，它仍然感觉像是一种新型花园，位于纽约街道上方30英尺处。此外，作为城市生态的一个典范，它产生了巨大的影响：仅在纽约市，附近的切尔西小岛以及布鲁克林海滨绿道和绿林公墓草坪的部分区域都带有其粗犷的印记。——肯德拉·威尔逊
**9. 克斯腾伯格植物园（Kirstenbosch National Botanical Garden），南非**
虽然本土园艺直到最近才在美国成为主流，但这个概念在南非并不新鲜。一个典型的例子是：位于西开普省的这个植物园，是世界上第一个完全致力于本土植物群的同类植物园，它于一个多世纪前的1913年建立。这个1305英亩的公共空间位于市中心外8英里处，以桌山的东坡为背景，展示了7000多个物种，其中高度优先考虑的是独特的fynbos生物群落，它几乎只在该国的西开普地区发现，包括坚硬的、结构化的普洛提亚、蓬松的、开花的石南花和簇生的、芦苇状的植物，称为restios。这里还有大量的带刺苏铁，一种种子植物，一些人认为它比恐龙更早出现，游客还可以看到当地的动物，包括色彩鲜艳的太阳鸟——类似于蜂鸟——猫头鹰和野猫。树冠走道是一座弯曲的、钢木结构的树顶桥，其灵感来自蛇的骨骼，它在上方65英尺处蜿蜒而行，提供山脉景观和广阔的森林景观。——J.S.
**10. 米勒之家花园（Miller House and Garden），美国**
米勒之家位于距离印第安纳波利斯约50英里的哥伦布市，是两位世界主义中西部人的产物：建筑师埃罗·沙里宁和实业家J·欧文·米勒，他在1953年与妻子泽尼亚一起委托建造了这个大约7000平方英尺、平屋顶的玻璃和石头结构，作为家庭住宅。正是沙里宁聘请了丹·凯利，他的一个长期合作者，来设计这片13.5英亩的土地，这片土地与弗拉特罗克河相连。凯利的标志是将现代主义建筑与17世纪法国花园的正式风格相结合，芝加哥艺术学院的南花园就是一个例证，他也是与沙里宁合作完成的。在米勒之家，他用一排双排马栗树（后来被黄色的七叶树取代）排列入口车道，并在房子的西侧增加了另一条刺槐林荫道，以框住河流的景色。入口处的木兰树为对称增添了曲线，而大型、自由流动的垂枝山毛榉树可以保护房子免受风吹日晒。控制感与蓬勃的活力相结合：在露台上，翠绿的草坪与沿阶草平台和一个蟹苹果树树冠下的粉红色和红色凤仙花的棋盘相遇，所有这些都唤起了装饰师亚历山大·吉拉德充满活力的图案内饰。虽然这种耗水、高维护景观的遗产在生态上令人担忧，但该花园仍然是其时代的一个非凡标志。今天，恰如其分的是，它由纽菲尔兹的印第安纳波利斯艺术博物馆拥有和运营。——K.W.
**11. 普罗斯佩克特小屋花园（Prospect Cottage），英格兰**
电影制作人和艺术家德里克·贾曼位于邓杰内斯的故居没有栅栏或树篱来标记边界。相反，这座小木屋渔民小屋及其花园——他于1986年购买并居住到1994年去世——直接坐落在这个荒凉的英国海岬的岩石海滩上，这里以核电站的景色为主。在房子前面，房子被漆成沥青黑色，带有酸性的黄色装饰，植物被排列成花坛，这是一种对郊区景观的模仿，在这种艰苦的环境中感觉超现实。贾曼最初试图使用传统的花朵，如玫瑰，但很快意识到只有最坚韧的一年生植物和多年生植物才能在这种不受缓冲的情况下在盐、风和阳光下生存。最终，他种植了一个迷幻的缬草、蓝蓟、毛地黄、海石竹、野生豌豆、蓟、海甘蓝和海冬青彩虹，以及沿着英国海岸线繁茂的荆豆。当完全开花时，成片的红色和黄色罂粟花增加了色彩艳丽的调色板。花园里散落着发现的物品，兼作艺术装置：有排列成圆圈的石头和燧石碎片，生锈的金属碎片代替了雕像，巨大的链条像文物一样展示。贾曼自己收集了所有这些东西，挖掘了半工业景观的碎屑。他将小屋留给了他的长期伴侣基思·柯林斯，在柯林斯于2018年去世后，英国慈善机构艺术基金会与贾曼的朋友一起筹集资金来保护它。今天，它由当地的非营利组织创意福克斯通维护。——C.C.
**12. 罗伯托·布雷·马克斯庄园（Sitio Roberto Burle Marx），巴西**
罗伯托·布雷·马克斯被认为是现代热带花园设计之父，他在20世纪30年代到90年代期间在他的祖国巴西及其他地区完成了2000多个景观设计项目。但是，他以前的住所，位于里约郊外，是体验他愿景的全部力量的地方。在100英亩的山坡上，布雷·马克斯——一位早期提倡使用本土植物进行设计的倡导者——培育和研究了来自中美洲和南美洲的3500多个标本，其中一些是他丛林探险中发现的。“布雷·马克斯认为这处房产是一个‘景观实验室’，经常将其与炼金术士的坩埚联系起来，”今天作为房屋和花园博物馆的馆长克劳迪娅·斯托里诺说。为了更好地了解热带和亚热带植物的生长习性和设计潜力，这位景观设计师在整个房产中以各种方式组装它们。回收的花岗岩碎片为凤梨科植物形成了古老外观的背景，巨大的龙舌兰从蛇形植物的海洋中冒出来，成堆的矮小螺钉松镶边池塘的边缘。正如布雷·马克斯曾经说过的那样：“对于景观艺术家来说，植物不仅是一种植物……而且它本身也是一种颜色、一种形状、一种体积或一种蔓藤花纹。”——米兰达·库珀
**13. 修学院离宫（Shugakuin Imperial Villa），日本**
这座花园由皇室成员在17世纪建造，它不是以单一的壮丽景色来吸引游客，而是以一系列无可挑剔的精心设计的场景。这片17英亩的景观以一个大型的、不规则形状的池塘为特色，沿着一条小路建造了山丘和山谷，以遮蔽和揭示各种景色——这是所谓的日本漫步式花园的标志，这种花园在江户时代激增。在某个时刻，一个伸入池塘的平坦岩石半岛出现，上面有一个石灯笼，代替灯塔——再现了日本天桥立沙洲的著名景观。在其他地方，游客会遇到单独种植或以小型、有意的短剧形式种植的常绿树木和灌木。质朴的茶馆与观景平台无缝地融入景观中，其中最受欢迎的是一个木制结构，其位置可以欣赏到收获的月亮及其在池塘中的倒影。甚至地面本身也经过精心校准，以控制体验花园的方式：小石头沿着一些小路形成紧密的拼图图案，以便顺利通行；在其他区域，台阶之间的间距更大，鼓励游客放慢脚步，欣赏长满苔藓的桥梁，或者是一棵孤零零的松树的轮廓。——M.C.
**14. 拙政园和网师园（Humble Administrator’s Garden and Master of the Nets Garden），中国**
苏州城位于上海以西约70英里处，因其风景如画的运河网络而经常被称为“东方威尼斯”。然而，更好的是它的历史悠久的花园，这些花园跨越了一千多年的历史，数量超过50个，其中9个可追溯到11世纪至19世纪，是联合国教科文组织世界遗产。每一个都被认为是古典中国园林设计的杰作，旨在通过水、建筑、岩石和植物在小范围内唤起广阔的自然景观。其中最大，也许也是最着名的是13英亩的拙政园，它由政府官员王献臣在16世纪创建。它是该市最华丽的园林之一，包含众多亭台楼阁、池塘和相互连接的岛屿。网师园——最初由退休的官僚史正志在12世纪建造，其灵感来自中国渔民的孤独生活——要小得多，只有大约一英亩半，并且以一个大型的反射池塘为中心，被称为玫瑰云池。在那里，亭台楼阁建在岩石或码头上，就在水边，而较大的建筑物则设置在更远的地方，并且部分被树木遮蔽，从而使花园的边界不明确。这种对比例、尺度和框架的巧妙运用使该花园成为古典中国风格的典型例证，其木兰、牡丹和白皮松也是如此，每种植物都具有文化和季节意义。——C.F.
**15. 劳斯汉姆庄园（Rousham House），英格兰**
在18世纪，英格兰各地的乡村庄园都被拆毁，因为长期以来一直主导园林设计的正式法式风格让位于一种更自然外观的、所谓的阿卡迪亚景观的时尚。建筑师和设计师威廉·肯特是这一趋势的主要倡导者，也是英国陆军军官詹姆斯·多默爵士聘请来重新思考其家族位于牛津郡的25英亩庄园劳斯汉姆花园的人。今天，多默的后代仍然居住在那里，而肯特的花园令人惊讶地完整地保存了下来，是那个时代为数不多的幸存者之一。游客可以沿着他铺设的穿过阴凉山谷和倾斜草坪的蜿蜒、300年历史的小路，从他的七拱石凉廊欣赏切尔韦尔河的景色，该凉廊仿照罗马附近帕莱斯特里纳的福尔图娜·普里米杰尼亚神庙的前院而建。为了突出劳斯汉姆的古典氛围，肯特在远处的一座小山上安装了一个假废墟，绰号为“引人注目之物”，以及遍布各处的神话人物雕像：维纳斯俯瞰着一个湖泊，而哈德良皇帝的年轻情人安提诺乌斯则守护着树林。在约建于1635年的房屋的东北侧，围墙花园甚至更古老，早于肯特的设计。在那里，深邃的边界充满了色彩鲜艳的花朵；桃树、杏树、梨树和李子树被训练在17世纪的砖砌花园墙上，而黄杨木花坛则充满了如画般的英国玫瑰。——C.C.
**16. 小斯巴达花园（Little Sparta），苏格兰**
1966年，苏格兰诗人兼艺术家伊恩·汉密尔顿·芬利与他的妻子苏搬到了一个孤立的农舍，名为斯托尼帕斯，位于爱丁堡郊外一小时车程的奔宁山丘中。由于几乎没有钱或园林设计知识，他们着手创作了芬利最持久的创意作品。这片七英亩的花园最初旨在展示芬利的作品：诗歌、格言、双关语和隐喻，这些都被刻在石头和木头上。他的牌匾、墓碑、雕塑和方尖碑——由一个工匠团队创作——探索了包括古典神话、法国革命哲学、田园浪漫主义和现代战争在内的主题。它们安装在花园周围（在林间空地的空地上，在小溪上的桥梁上，作为池塘中的基座），充满了智慧和不可预测性：游客可能会被宁静的环境所迷惑，它在野花遍布的沼泽地上提供了广阔的视野，但却会被一对带有金属销的巨型石手榴弹震撼，它们栖息在正式的门柱上。芬利在20世纪70年代后期将花园命名为小斯巴达，部分是为了向爱丁堡作为“北方雅典”的声誉致敬（指的是其众多新古典主义建筑和学术倾向），同时也为了向军事化的古城邦致敬；他与当地议会发生了激烈的斗争。在他去世近二十年后，这种完全独特的景观继续以他的1980年诗歌《关于园艺的无关句子》中详述的方式产生共鸣。“某些花园被描述为隐居之所，”他写道，“而它们实际上是进攻。”——K.W.
**17. 穆蒂埃花园（Le Bois des Moutiers），法国**
在1889年至1932年间，建筑师埃德温·鲁琴斯和园林设计师格特鲁德·杰基尔合作了大约100个项目，其中大部分项目都在他们的祖国英格兰。位于俯瞰英吉利海峡的悬崖上的穆蒂埃花园是法国唯一的项目，由银行继承人纪尧姆·马莱在19世纪末委托建造。这片五英亩的花园既有景观公园，也有靠近房屋的一系列独立的空
分析大模型：gemma2
得分：20
原因：
文章提到了中国的拙政园和网师园，并赞扬了它们是中国古典园林设计的杰作，体现了作者对中国园林艺术的认可和赞赏。但是文章主要内容并非中国，所以给分不高。
原文地址：The 25 Essential Gardens to See in Your Lifetime
新闻日期：2025-05-06
